彩票人工计划

彩票人工计划

浅谈京剧艺术的未来发展之路-毕业论文(设计)doc

返回>来源:未知   发布时间:2019-08-12 10:21    关注度:

  浅谈京剧艺术的将来成长之路-结业论文(设想).doc

  本文档一共被下载:

  ,您可全文免费在线阅读后下载本文档。

  1.本站不包管该用户上传的文档完整性,不预览、不比对内容而间接下载发生的反悔问题本站不予受理。

  2.该文档所得收入(下载+内容+预览三)归上传者、原创者。

  3.登录后可充值,当即主动返金币,充值渠道很便当

  同意并起头全文预览

  l 浅谈京剧艺术的将来成长之路 摘要 京剧又称为平剧、京戏,是中国影响最大的戏曲剧种,分布地以北京为核心,广泛到全国各地。在台湾和海外, 也称为国剧。京剧是一门文雅的古典艺术,是中国民族文化的瑰宝,是我们民族艺术的瑰宝,也是中国的意味。很多外国伴侣把京剧同故宫、长城、颐和园相提并论,称之为“四大文化代表”。在国外,哪里有华人,哪里就有京剧,哪里就有西皮、二簧的旋律在回荡,京剧艺术成为凝结华夏子孙的纽带。可是京剧在现代成长中碰到了许很多多的障碍,有慢慢从人们的糊口中淡出的趋向,所认为了更好的将我们的国学继续发扬光大,我们需要让更多现代的人们领会到京剧,也需要为京剧的将来做一些打算。本文还但愿可以或许唤起更多中国人对京剧的关心和注重。 全文由绪论、结语和三大章构成: 第一章次要引见了京剧的成长过程,包罗京剧的过去、京剧的现状、京剧前后成长的对比。 第二章阐述了京剧的主要地位及影响,包罗京剧在当今社会的主要地位、京剧对我国文化事业成长的影响。 第三章对京剧的将来提出了立异的成长前景,次要包罗在现代风行音乐傍边援用京剧、京剧进入大学讲堂。 环节字:京剧 风行音乐 进入讲堂 Abstract: Keywords:Peking Opera popular music into the classroom 前 言 一、调查目标与选题动机 京剧是在北京构成的戏曲剧种之最,至今已有200年的汗青。时间是在 HYPERLINK /view/104618.htm \t _blank 1840年前后,流行于20世纪三、四十年代。此刻它仍是具有世界级影响的大剧种。它的内容丰硕、形式完满、身手精深、气概奇特、行当全面、表演成熟、气焰宏美,是近代中国汉族戏曲的代表。故本文的课标题问题的是:通过研究京剧的成长史来领会京剧晚期成长期间的灿烂;领会京剧在成长过程中的承继与成长;透过京剧来领会中国博大精湛的文化特色;从风行音乐中发觉国学当前的成长趋向。在社会不竭成长时代不竭变化的当下,人们对于京剧的领会越来越少,在舞台上我们也越来越少的看到京剧的表演,而京剧也不如昌盛期间般昌隆。所以本文的意义在于以下几点:弘扬京剧; 让慢慢淡出人们视线的京剧出此刻更多不领会的人的视野中,叫醒人们对京剧的认识,及对于世界领会中国国学的主要性。 二、调查过程与材料获得的路子 本人从小对京剧有一种出格的情愫,小时候会看着电视里的京剧咿咿呀呀的学,不外由于成长情况的限制没有法子系统的跟京剧教员进修,可是对京剧的热情不断未减,然而在成长的过程中会越来越少的看见京剧出此刻周边,因此对于这种现状想要研究出一些法子可以或许稍微缓解这种情况。本人最后是从藏书楼的册本傍边找到了京剧的成长史,对于研究京剧,起首要晓得的是京剧的汗青,晓得了汗青才可以或许真正意义上的领会京剧,也才能按照京剧的特点去做出真正适合京剧往后的成长之路。 第一章:京剧的成长过程 一、京剧在各个阶段的保存形态 (一)、京剧的过去 1、京剧的发源 京剧的汗青长久,积厚流光。若是追根寻源,京剧同我国几千年的保守文化是一脉相承的。 家喻户晓,我国是一个具有5000年汗青的文明古国,我们的先人缔造了辉煌光耀的华夏文明,中国保守文化无处不在的。京剧艺术是中华保守文化的主要构成部门,它植根于民族文化的膏壤之中,在构成、成长过程中,普遍自创中华民族的保守文化,颠末几代艺术家的辛勤缔造与传承,才成为世界文化宝库中的艺术珍品,成为文化艺术殿堂的一颗璀璨的明珠。京剧影响的不止是几代中国人,还影响了整个世界的文化汗青。 戏曲史中国文化的精髓,京剧艺术集中承继了中国戏曲长久的汗青保守。 “戏曲”一词最早出此刻元代。戏曲是中国保守的戏剧形式,是中国所特有的,在中国民资文化艺术史,以及去世界艺术宝库里,都拥有奇特的地位。全世界有三大陈旧的戏剧:古希腊的悲剧、印度的梵剧和中国的戏曲。古希腊戏剧发生与公元前6世纪,200多年后,它便陵夷中落,但后世欧洲的戏剧文化都是由它派生演化出来的;印度梵剧构成时间不详,它也早已是文化痕迹,但东南亚列国的歌舞没有不受它的影响的;中国戏曲最年轻,大公元11世纪才正式登堂入室,但因为它积储已久,来历亦多,所以躲藏了出格兴旺的生命力。中国戏曲剧种约有300多个,是世界上剧种最多的国度。 戏曲史包含文学、音乐、跳舞、美术、技击、杂技、以及人物饰演等各类要素的分析艺术。中国戏曲有一个构成与成长的过程。戏曲在其持久成长过程中,逐步融合唱、念、做、打各类艺术手段。中国戏曲发源很早,早在上古原始社会已有萌芽。 汉代呈现“百戏”,它是汉代各类民间杂技、乐舞的总称。百戏是戏剧艺术的摇篮。 到唐代时,戏曲构成。唐代呈现歌舞戏和参军戏。到晚唐期间,参军戏成长成为多人表演,戏剧情节也逐步复杂。 至宋、金构成了比力完整的戏曲形式。元杂剧的呈现,是中国文化戏曲艺术成长成熟的标记。 明代有明杂剧、明传奇。明代杂剧作家不下200人,作品至多有500余种。 明嘉靖年间,昆山腔在我国江苏昆山一带构成。昆山腔简称昆腔、昆曲或昆剧。昆曲是我国保守戏曲的次要代表剧种之一,已有600多年的汗青,层一度雄踞剧坛。昆曲是中国戏曲的“活化石”,它哺育、滋养了很多兄弟剧种,此中包罗京剧,被称为“母剧”、“百戏之母”。 清初的戏曲舞台上,传奇继续走红。据相关文献记录,清康熙至乾隆年间新兴起的处所戏就有梆子腔、乱弹腔、秦腔、西秦腔、楚调、吹腔、二簧腔、罗罗腔、弦索腔、唢呐腔、柳子腔、花鼓等等, 乾隆时统称“花部”,又称“乱腔”,昆曲被称为“雅部”。 嘉庆年间,有所谓的“南昆、北弋、东柳、西梆”之说,指的是其时的四种大的圣枪系统。此时的昆曲因为逐步宫廷化、贵族化,曲高和寡,至清代中叶逐步式微。京剧就是在如许的社会布景下发生的。 2、京剧的孕育 清乾隆五十五年徽班进京意味着京剧的成长,是京剧发生的主要标记。为了庆祝乾隆皇帝80岁寿辰,以安徽出名徽剧艺人高朗亭为台柱的徽班三庆班进京献艺。继三庆班之后,连续又有十几个徽班接踵进京,此中实力最强的是庆、四喜、和春、春台,合称“四大徽班”。四大徽班各具特色。徽班进京后,普遍接收风行在北京的京腔、秦腔及其他各剧种的利益,南北融合,诸腔并奏,逐步构成了本人的艺术气概,很快压服了其时风行在京师的昆曲和弋阳腔。 3、京剧构成 清道光年间,湖北的汉调进京,又惹起了一次新的变化。汉调又称“楚调”,约有300年摆布的汗青,1912年当前改称“汉剧”或“汉戏”。汉剧古朴、拙实、神韵悠长,用胡琴伴奏,其保守剧目之分丰硕,相传近千数。 公元1820—1832年,多量汉调演员进京,此中出名者有王洪贵,李六、龙德云、谭志道、余三胜等。其时,徽班阵容强大,汉戏零丁成班,难与徽班抗衡,又因为徽、汉两个剧种在声腔、表演方面都血缘关系,所以汉调演员进京后大都搭徽班,有的成为徽班的主演。如许,徽、汉合流,彼此接收、融合,逐步成为一个新剧种。 徽班进京后,为了在北京安身,必需适合北京观众的赏识要求,在艺术长进行变化,改变了西皮、二簧、吹腔、昆曲诸腔杂奏的形态,在声腔、剧目、舞台言语、表演等方面进行立异。颠末数十年的改革缔造,逐步构成了一个以西皮、二簧为次要声腔的心剧种——皮黄腔,即后来的京剧。 京剧构成的标记有五个: 一是构成以西皮、二簧为主的、完满同一的声腔系统。 二是北京言语的特色逐步融合与徽、汉、二剧之中。 三是构成了一批具有京剧特点的剧目。 四是构成了一个新的行当系统。 五是构成了一支专演皮黄戏的演员步队,以程长庚、余三胜、张二奎为代表的第一代京剧演员成熟和被认可。 4、京剧的昌盛期间 送1917年摆布到抗日和平前夜,是京剧艺术的昌盛期间,京剧的成长达到高峰,呈现了空前繁荣的场合排场。 这一期间又呈现了很多精采的表演艺术家和高程度的演员,可谓名角如云,群星璀璨,门户纷呈。“四大老生”、“南麒北马”、“四大名旦”,杨小楼、盖叫天、尚和玉、姜妙香、于振飞、叶胜兰、李多奎、孙普亭、金少山、郝寿臣、侯喜瑞、肖长华、叶胜章等等,名家辈出,把京剧艺术推向了一个新的高峰,无论在剧目、唱腔、表演、服装,道具、化妆、舞台布景等各方面都有了很大变化。剧目题材范畴日益扩大,出现出一多量优良的、有积极意义的,或在艺术上有所立异的剧目;唱腔的板式和表示手法进一步丰硕,各门户都有本人的门户唱腔和代表性唱段,音乐伴奏也获得成长;起头利用灯光布景,在服饰和化妆长进行改革。 5、京剧的式微与再度繁荣,盘曲成长 抗日和平迸发当前,在沦亡区和统治区,因为帝国主义和反动派的璀璨,京剧处于低靡形态,剧场萧瑟萧条,京剧艺人流浪失所,一些有民族时令的京剧演员不肯充任“御用宣传东西”,纷纷退出舞台。 全国解放后,在中国的文艺方针指引下,京剧取得了灿烂成就,改变、拾掇、创作了大量优良保守剧目和新编汗青剧,并创编了一批表示现代题材的剧目,京剧舞台百花吐艳。自20世纪90年代以来,京剧又逐步复兴。 近些年跟着通俗文化的兴起, 跟着电视传媒的成长, 京剧呈现了没剧目、没市场、没观众的尴尬场合排场。这种现象在处所的京剧集体更为凸起、更为令人担心。我们也看到了党和国度的带领和相关部分曾经留意了这种环境, 也出台了很多行动。地方电视台为京剧斥地了播出剧目专栏, 教唱唱段专栏, 为老艺术家举办各类留念表演, 送戏去大学校园等等。然而, 京剧仍然在低谷中盘桓。京剧的复兴成长还要靠京脚本身, 我们该当研究如何去承继、如何去立异、如何去博得观众, 我想京剧因为它的成熟, 它的多元化特征, 也就是说它的唱念做打, 它的手眼身法步, 出格是它的生旦净未丑均有绝活, 均有代表剧目。申明它既有魅力, 又有相当大的革新潜力和成长前途 (二)、京剧的现状 近些年跟着通俗文化的兴起, 跟着电视传媒的成长, 京剧呈现了没剧目、没市场、没观众的尴尬场合排场。这种现象在处所的京剧集体更为凸起、更为令人担心。我们也看到了党和国度的带领和相关部分曾经留意了这种环境, 也出台了很多行动。地方电视台为京剧斥地了播出剧目专栏, 教唱唱段专栏, 为老艺术家举办各类留念表演, 送戏去大学校园等等。然而, 京剧仍然在低谷中盘桓。 在当今社会中,京剧对于此刻80、90后的孩子来说能够说是比力目生的,除了专业进修京剧的之外,其他的人对于京剧在印象中有一种不属于这个时代的感受,由于在现代忙碌的社会中会很少有情面愿恬静的坐下来听一台京剧。它的受众面变得很是之小了。 目前,京剧演员的保存现状也很是堪忧。起首是工资待遇低。京剧演员工资遍及较低,若是加上日常平凡的劳务费,一般演员年收入在三四万元摆布。京剧、脱口秀、小品同为文化艺术行业,但脱口秀、小品演员的收入在旧事媒体超出跨越镜率的引领下大有水涨船高之势,而我们这些处置国学艺术的京剧从业人员只能甘居末座。其次,新戏排演没有任何补助。第三,演员补助杯水车薪。文化的兴与衰标记着一个民族的兴与衰,京剧是国戏,是国学,是祖国 HYPERLINK /xiju/2012-03/30/content_4909200.htm \t _blank 保守文化的一枝奇葩,京剧人肩负的传承民族文化的重担,是其他行业所不克不及替代的,京剧艺术家理应获得尊重与宠遇。 (三)、京剧前后成长的对比 从以上的内容我们可以或许很容易的晓得,京剧的过去虽然说历经了各类变更可是缺在一步一步的逐步完美直至完满,而到了此刻却具有了各类各样的的问题使得京剧的成长之路变得非常艰苦,如许的现状也实在使人堪忧,如许一对比,也会让现代的人们发生沉思,对于我们国度的国学,京剧不应当就如许消逝在我们的视线中,我们需要做出一些工作来继续弘扬我们国度甚至全世界的遗产。 第二章:京剧的主要地位及影响 、一京剧在当今社会的主要地位 京剧艺术历经几代优良艺人持久的舞台实践和斗胆改革缔造,京剧艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面,形成了一整套相得益彰的格律化和规范化的程式,缔造出的舞台艺术抽象既丰硕多彩,又用法谨严,使之成为代表民族保守文化的瑰宝。京剧作为表演艺术的最大特色,在于真假连系,最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制,以达到“以形逼真,形神兼备”的艺术境地。表演精美细腻,处处入戏;唱腔悠扬委婉,声情并茂;武戏不以骁勇火爆取胜,而以“武戏文唱”见佳,所有这些成绩,去世界表演艺术大花圃里,不愧是一朵独放异彩的奇葩。 京剧,积淀了中华民族五千年的丰厚文化底蕴。她自降生至今,在不竭成长与自我完美的过程中,接收了其它处所剧种、艺术门类之所长,并颠末无数艺术家的鼎新与缔造,才使之成为了中国戏曲艺术之集大成者,被国人称之为国学,世人称之为瑰宝,每一位中国人无不为此而感应骄傲与骄傲! 京剧艺术不只深受炎黄子孙的喜爱,同时,她那奇特的表示形式和魅力,降服了全世界列国酷好艺术的人们。京剧在海表里具有亿万观众、戏迷和票友,以梅兰芳为代表的中国京剧艺术被誉为世界三大戏剧表演系统之一,这足以证了然她去世界文化艺术宝库中所具有的主要地位! 京剧是一门文雅艺术,但她又具有通俗性。自古以来,上至帝王将相、下至贩夫走卒,京剧具有社会各阶级的多量观众和快乐喜爱者。 年近而立的英国青年格发,因为迷上了中国京剧,决然舍弃了收入丰厚的工作,公费来华,进入北京戏曲学校学京剧。他血的是京剧中最难学的武生戏,其难度之大,可想而知。凭着对京剧艺术的那份固执的爱,格发以超人的毅力降服了言语、身体等方面的诸多妨碍,苦练根基功,只用了三四年时间,就学会了京剧武生行当的根本代表性剧目,如《三岔口》、《武松打店》、《挑华车》、《闹天宫》等。他演的《闹天宫》还获得了国际京剧票友大赛的最高奖“金龙奖”。他演的孙悟空,头戴金花帽,足登高靴,身着蟒袍,好不威风,一登场就博得了合座彩声。他的表演动作规范,精确到位,大段的武打技巧使用自若,令人赞赏,难以相信,这台上的美猴王竟是一个外国中年须眉饰演的。我想格发的故事也恰好可以或许告诉我们,京剧的魅力是何等的大啊! 二、京剧艺术对我国文化事业成长的影响 有一种说法, 认为京剧于1840 年前后才真正构成。也就是说, 它恰好是伴跟着中国近代社会的初步而逐步成长的, 与中国社会配合履历了风雨,参与了中国社会成长的式微与昌隆。京剧在很大范畴上表现了中国保守文化的精力内涵。 京剧艺术作为一种文雅文化和艺术,京剧艺术作为一种文雅文化和艺术,需要更多的高手艺人才和精英去注释与传承它.因而,让一群有学问素养的大学生在文雅的殿堂研究文雅的艺术具有深厚的意义。就文化而言,京脚本身具有相当的传授感化.京剧在多年的传承与成长傍边也在响应的完美,从古至今,蕴涵了我国古代一些具有育人功能的道德观念与价值观.礼,仪,仁,信,无不给于泛博学生深刻的思惟教育与人文教育.京剧表演的布景多采自古代,或王朝霸业,或典范感情,或糊口佚事,无论是败北横行,鱼肉乡里的情节,仍是宏图难展,蒙受仇恨的故事,都能让我们身入此中.融入戏中,带着迷惑和探究的表情分解时代与汗青的..,如许,京剧在学问上让我门重温了过去,也让 我门在道德与涵养上获得了一次提拔.京剧的创作及成长,传承富有一个时代特有的思惟, 无论来自天然,社会,仍是人际交往中必备的方式技巧,还有做人的准绳和所应具备的美德都深蕴此中.它富有的文化精华,哲理,准绳都需要我门去罗致与升华.尤为主要的是,京剧作为一种纯文化,对建立优良的校园文化,扶植协调校园有很大影响.总之,国学对大学 生树立人生观,加强人文教育与加强思惟政治教育有影响. 爱因斯坦曾说过:“物理给我学问,艺术给我想象力,学问是无限的,而艺术所开辟的想象力是无限,国学作为一种艺术,具有很高的 赏价值.京剧美,无论在服饰,在唱 ,仍是在舞姿,身材.服饰--五颜六色,唱--魅力十足,舞姿----婀娜多姿.脸谱抽象夸张,生,旦,净,末,尽在脸中.演员在台上举手投足,或雍容大度,或气宇轩昂,或慈祥可亲,动作强健,节拍,轻快。都能给学生门感官上的刺激与享受.京剧集中表现了中华民族保守文化与审美情趣的精髓.京剧能提高峻学生的审美能力,演员的精深演技和道具都是美的表现,它无益于指导学生去发觉美,鉴赏美,从而提高他们的感触感染美,和理解美的能力,培育他们文雅艺术的审美情趣.京剧能培育学生的才能.泛博学子 赏艺术的同时,也会对艺术工作者发生由衷的赞赏和服气,由此发生进修和缔造的激情。 第三章:京剧的将来的立异成长前景 对于京剧艺术的现状本人作出了以下两个设想,其其实当今的社会中曾经起头做一些如许的测验考试了。 一、在现代风行音乐傍边插手京剧 此刻在一部门明星傍边曾经起头有人做出了在风行音乐中援用一些京剧或者插手一些新京剧的创作。好比说在黄征的《壮志激情》当众就有京剧的演绎,节拍方面与京剧比拟做了少许改动,比京剧更显愉快,京剧在表演过程中的伴吹打器根基上是用 HYPERLINK /view/392592.htm \t _blank 冲击乐与管弦乐,可是这首歌曲在编曲中曲风是偏R&B和摇滚风的可是其唱腔与歌词部门却都是按照京剧来的,好比说此中这部门歌词” 今日同饮庆功酒,事与愿违誓不休,明天将来方长显身手,甘洒热血写春秋”极尽描摹的表示出了京剧中词的特色。唱腔上与京剧一样悠扬委婉,声情并茂;歌词中也有京剧武戏傍边火爆骁勇的特点。 下图是黄征在其演唱会上演绎这首歌曲,手握电吉他,身穿京剧中兵士铠甲: 别的近几年在中国各地传唱率很是高的一首歌曲也是由京剧改编而来的,李玉刚的《新贵妃醉酒》,这首歌曲是按照我国出名京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻的《贵妃醉酒》改编,辅以时髦编曲、配器,这首歌曲根基上能够分为两个部门,女声部门与男声部门,男声部门为李玉刚本色演绎,女声也是由他本人反串演唱的。男声部门是风行唱法,女声则是京剧的唱法,委婉悠扬,有人评价李玉刚在这首歌曲傍边的打扮与演绎“身娇娥着霓裳, 蝶舞清风两袖扬。 梨园深处葬百花,佳丽珠泪化玉刚。” 二、京剧进入讲堂 对于京剧进讲堂,有人奖饰,有人否决。但我想,奖饰也好,否决也好,京剧作为一种分析了“唱、念、做、打”的多元艺术,之所以被视为国剧,被视为中汉文明的代表,也其实是由于它的博大精湛。虽然京剧进讲堂只是浅尝辄止,但也可视其所下功夫多寡而有各自分歧的收成——有的是唱腔的收成,喜好了能够不时自娱自乐地哼上几段;有的是身材的,有乐趣了能够做几遍用来健身;有的是叙事的,记住了可为茶余饭后的闲谈添上一些佐料;有的是 HYPERLINK /lishi/ 汗青的,颠末考据大概能为本人的研究供给论点以及论据——上世纪出名汗青学家顾颉刚,年轻时到北京肄业,课余就跑到戏园子里看戏,看来看去,他一没成为票友,二没去当剧作家,却从各剧目标表演中,看出了戏曲是苍生对汗青的认识,以至由此提出了汗青学者的记实,就像戏曲中人物的变化,有一个“层累堆砌”的 HYPERLINK / 纪律如此。所以,京剧进讲堂的意义,不只仅在于让孩子赏识到京剧的美,更是一种培育、一种认知,是改变单一的美育为全方位本质教育的一个尝试。这一点是毋庸置疑的。? ?????多年来,我们不断强调本质教育,在实践中却常常把本质教育理解得比力狭隘,认为就是给孩子们添加一些音、美、舞的内容,带着他们跳个舞、唱首歌、画幅画就是本质教育了(当然,它们属于本质教育,但只是此中的一部门,即美育)。于是,孩子小小年纪便被剥夺了自在 HYPERLINK /fazhan/ 成长和自在玩耍的权力,钢琴、练功、素描成了孩子每天的必修课。各类艺术门类也需要有先天、有锻炼的高端人才,如郎朗、李云迪、陈丹青、杨丽萍。但我们所看到的是:一些孩子从来没有表示过这方面的乐趣和先天,和这些孩子聊天,发觉他们满脑子想的都是“还珠格格”、超女、快男。艺术是人类另一种奇特的控制世界的体例,它能协助人类发觉并获得一个美的世界,从而升华人类的精力,这是构成人类的每一小我都应具备且应具有的能力。所以我们的教育该当给受教育者供给一个广漠的审美平台,去成长他们审美思维的能力,而不是强迫他们去完成某种艺术技巧机械、枯燥的锻炼,废弛他们的兴致,驱赶他们就此远离艺术。? ????京剧进讲堂无疑是一件功德,它将“有益于强化学生的民族文化进修认识,可传承民族优良文化”。可是它一旦进入讲堂,就要求我们要以科学、严谨、当真的立场来看待它,把它作为艺术而不只仅是文娱。让我们的年轻一代能真正领会我们的民族艺术,而不是趋于形式、不三不四以至耳食之言,这不只需要泛博音乐教师的勤奋,还需要专家、艺术家的协助和指点。那么如何才能让学校有讲授的乐趣、学生有进修的乐趣呢?除了京剧等戏曲艺术要充实展示其与时俱进的生命力之外,笔者认为,“京剧进讲堂”勾当要按照学生的认知能力和程度,重点要处理好“进讲堂”的内容与形式问题。就京剧而言,在其成长过程中,构成了各具特色的门户、唱腔,也积淀了浩繁典范剧目和唱段。而在选定的15首曲目中,有些唱段表演起来难度很大,若是冒然地采纳“填鸭式”讲授,可能会激起学生不情愿学唱京剧的逆反心理。因而,笔者在具体讲授中,就没有完全按照上级的“划定动作”,而是起首引见京剧脸谱,教唱具有京剧神韵的《说唱脸谱》,再引见一些行当、身材、唱腔等根本学问以及汗青故事等布景学问,让学生起首对京剧有一个感性认识。笔者切身体味到,当他们对京剧发生稠密乐趣的时候再具体去教唱选定曲目,结果要好一些。? ????前不久,笔者就测验考试上了一节带有京腔京韵的公开课。通过学唱歌曲《说唱脸谱》,让学生体验以京剧音乐为素材而创作的浓重京韵,并通过展现脸谱、赏识京剧表演片段及便宜京剧脸谱和道具进行仿照表演。当学生看到形态万千的脸谱所代表的分歧人物抽象,既猎奇,又由衷地赞赏京剧前辈们为弘扬京剧做出的勤奋,从而使学生从一个侧面临京剧有了一个初步的领会,激发了他们对进修京剧的乐趣。? 在讲授中,笔者也发觉了一些问题,次要有以下几点:??? ????起首曲直目选择方面:? ????虽然各界对京剧进讲堂这一做法褒贬纷歧,但有一个概念是分歧的,几乎所有人都支撑在中小学推保守文化教育。可是,在教育内容和体例上,大师对现行打算遍及有所质疑。良多关怀戏曲的人士以至担心,虽然京剧进入教育系统是个功德,但照目前如许的讲授方式,不只不克不及使保守戏曲获得普及,很有可能招致年轻一代对保守戏曲更普遍的误读和厌恶。? ????误读一:苦大仇恨的阶层斗争? ????在此次教育部划定进讲堂的15个京剧选段中,大部门都是样板戏,诸如《贫民的孩子早当家》、《甘洒热血写春秋》等唱段。?? 不管教育部制定这些唱段作为课程的初志若何,以样板戏来代替整个京剧,无疑是全面的;而无论样板戏的艺术成绩在京剧史上若何定论,此中所表现出来极端 HYPERLINK /Politics/ 政治化的创作倾向,无疑会给学生们形成全面的认识。? ????在大部门年轻学生喜好哼唱周杰伦、热衷hip-hop的时代,要他们在音乐课上集体扯开嗓门唱“把一切反动派通盘安葬”、“明天将来方长显身手,甘洒热血写春秋”如许反差强烈的场景,带来的结果是能够想象的。因为是特殊年代的产品,样板戏中阶层斗争的革命情结,以及“苦大仇深”的印象,很容易让学生们发生排斥心理,从此对所谓的京剧艺术敬而远之。? ????误读二:装模作样的拿腔拿调? ????京剧和所有的保守戏曲,归根结底都是舞台艺术,它们的艺术魅力最终只要在剧场才能获得最大限度的释放,以至在电视如许的传媒,其传布的美学结果都很有可能是负面的。同样的事理,若是没有先领会舞台艺术的审美纪律,间接在糊口中接触京剧的声腔艺术,大部门学生城市被这种“夸张”的艺术“吓着”。舞台上的“美”,在糊口中很有可能是“丑”的。另一个环节问题是,包罗京剧在内的戏曲演唱和声乐艺术一样,有着高难的技巧,和一般的唱歌有着素质的分歧。? ? 误读三:保守戏曲都是京剧如许? ???? HYPERLINK /china/ 中国保守戏曲有300多个剧种,京剧虽有“国剧”之称,但终究只是此中的一支, 前有百戏之祖昆剧,后有浩繁难以计数的处所剧种。分歧的处所剧种有着明显的地区特 征和文化性格,此中所呈现出的美学气概也迥然分歧。即便“京昆不分炊”,这两个剧种其实也是性格悬殊, HYPERLINK /jiaoyu/ 教育部要让学生领会保守戏曲 HYPERLINK /Art/ 艺术,只要京剧,明显是全面的。在不领会戏曲的环境下,学生们很容易“以偏概全”,轻忽了中国戏曲艺术的多样性。? ?????良多戏曲演员在传闻教育部的这一打算后,都暗示但愿各地可以或许量体裁衣,把处所剧种也纳入课程。昆剧名家张静娴说:“昆曲是世界非物质文化遗产,更有来由被中小学生所认识。”而沪剧、越剧作为上海的次要处所剧种,似乎更有来由让学生有所领会。? ????其次在识谱方面:? ???? HYPERLINK /Music/ 音乐讲授中的歌曲以谱为演唱尺度,先教识谱,照谱教唱(奏);京剧则是以曲牌为主 HYPERLINK /fazhan/ 成长唱腔,几百年来次要是靠上行下效,大都不作记谱也不以谱为演唱尺度,统一唱段分歧门户分歧演员相差很大,以至演员能够即席阐扬也并无严酷的对、错之分。“样板戏”为了推广虽然有了比力严酷的记谱,但在现实演唱中也还有一些演员自行阐扬的余地(听分歧版天职歧剧团的录音就能够感受到),这就让一些音乐教师难以判断在讲授中是应以乐谱为尺度仍是以音像教材为尺度。京剧乐谱的行腔用了大量的特殊符号和粉饰音来暗示,这些特殊符号和粉饰音不只学生难看懂,连同样也是初学者的教师也不容易控制得好,这就不免把京剧唱得不三不四。? ????再次在音准方面:? ????我们音乐讲授中的音准概念是以十二平均率为尺度的,调式多以西洋大、小调为根本,教师凡是用曲谱和键盘乐器来校正学生的演唱音准和培育学生的音乐感受。京剧则分歧,京剧曲调的音准概念近似纯率,特别它的4和7两个音和十二平均率不同很大,它的4介于十二平均率中4和升4之间(即高于十二平均率的4低于升4)、7介于十二平均率中7和降7之间,到了“样板戏”期间因为一些剧目为和西洋乐器特别是键盘乐器优良合作才按照旋律走向、和声进行等将4别离确定为4或升4、7为7或降7(试听京剧《红灯记》和《钢琴伴唱红灯记》的录音就很容易发觉此中的不同)。可是大大都剧目特别是保守剧目都没有加以确定,而若何处置好这个矛盾毫不是一般音乐教师所能做到的,因而就需要在设立教材时由专家赐与确定。? 最初在咬字吐字方面:? ????唱歌特别是美声唱法的发音是要从声母很快转到韵母,不克不及“嚼字”,才能更好地使用共识腔发生宏亮、漂亮的结果。京剧则是由声母迟缓地转到韵母,而把字交接清晰,才能清晰地交接剧情;别的有些字要用北京方言的读法,这才有“京味”,对于南方口音的人似乎有些坚苦,需要做一些勤奋,否则会把京剧唱成“京歌”。? ????此外京剧的节拍(板式)、动作(身材)、扮装(脸谱)、服装等各方面都有良多比力难的问题,有待我们来处理。? ????一个民族,学艺术的人越多,这个民族就越有活力;一个国度,志愿处置艺术事业的人越多,这个国度就越富于缔造精力。听说在俄罗斯每个家庭都有普希金的诗集,在欧美歌剧十分普及,诗集与歌剧,都是他们的“国艺”。同样,京剧在中国的地位相当于西方的歌剧,它既是大雅的,也是大俗的。京剧进校园,该当会激发连续串关于艺术本质教育的积极反映。? 结 语 本篇查询拜访演讲在对京剧艺术的过去昌盛期间和此刻的根基情况做了一些初步的材料梳理工作和对比,得出了一些结论,挖掘了一些可继续研究的空间,并有了一些本人的思虑。在京剧的承继与立异问题上,曾经有越来越多的学者起头反思我们已经走过的路。只要在完整的承继保守的根本上,京剧才能有真正的立异,其立异才能沿着保守的标的目的成长而构成新的保守。这种成长模式才是合适京剧艺术本体特征的。 次要参考材料: 1: HYPERLINK /search/%E8%92%8B%E9%94%A1%E6%AD%A6 蒋锡武,《京剧精力》,湖北教育,1997. 2: HYPERLINK /author_%e7%9f%b3%e5%91%88%e7%a5%a5/ \o 更多同作者相关图书 \t _blank 石呈祥,《中国文化的一朵奇葩》 HYPERLINK /press_%e6%b2%b3%e5%8c%97%e5%a4%a7%e5%ad%a6%e5%87%ba%e7%89%88%e7%a4%be/ \o 点击查看更多该出书社图书 \t _blank 河北大学出书社,2003年。 3:金兆钧:《青天白日的风行:亲历中国现代风行音乐》,人民音乐出书社,2002 年。 4:戏出东方 ———浅谈风行音乐融入戏曲元素的现象[J]. 宋洁.丝绸之路, 2010,(14) 致 谢 在论文写作竣事的时候,虽然身感怠倦却曾经完全被满心的感谢感动之情所替代,当我想到教员、家人和伴侣对我的各类热情协助时,我感应十分的幸福。若是没有他们,我也不克不及如期完成论文。 导师田正铁工作忙碌,却无时不关心我的论文环境,有问必答,提出详尽入微的点窜建议和看法,我其实打动不已!感激我的父母家人,他们在我采访和写作的前前后后,不断无微不至地照应我的糊口、在精力上支撑和激励着我,这是一股何等强大的支持力量,让我能英勇地前进。 将论文呈上,期待导师们核阅的时候,我又想,这些无私的教员、伴侣们对我的关怀与协助将让我一生受益,我会永久怀着一颗感恩的心祝愿他们:好人终身安然,祝你们幸福。 目 录 中文摘要 媒介:论文目标与选题动机 第一章:京剧的成长过程 1:京剧的过去 2:京剧的现状 3:京剧前后成长的对比 第二章:京剧的主要地位及影响 1:京剧在当今社会的主要地位 2:京剧对我国文化事业成长的影响 第三章:京剧的将来的立异成长前景 1:在现代风行音乐傍边援用京剧 2:京剧进入大学讲堂 结语 本科生结业论文(设想) 题 目:浅谈京剧艺术的将来成长之路 学生姓名: 王文敏 学 号: 8 专业班级: 音乐09102班 指点教师: 田正铁 完成时间: 2013年4月17日

  文档纠错珍藏文档下载协助

  下载源文档(doc格局,0.23M)

  出格申明:

  下载前务必先预览,本人验证一下是不是你要下载的文档。

  (上传创作收益人)

  :2018-12-02

  (10金币=人民币1元)

  :237.5 KB

  下载过该文档的会员

  这个文档不错

  文档有待改良

  0%(0)

  你可能关心的文档:

  ·《桩根本工程施工》-精选·课件设想.ppt

  ·《粉饰精装修质量通病的研究与防备》-精选·课件设想.ppt

  ·《宏伟的大世界》-精选·课件设想.ppt

  ·《椎管内肿瘤的影像学诊断》-精选·课件设想.ppt

  ·《紫藤罗瀑布》-精选·课件设想.ppt

  ·《主动弹烟盒仿真设想》-结业论文(设想).doc

  ·《主动自觉1》-精选·课件设想.ppt

  ·《本人的花是让别人看的》-精选·课件设想.ppt

  ·《天然灾祸寒潮》-精选·课件设想.ppt

  ·《言行一致》-精选·课件设想.ppt

  ·浅谈空乘人员对航班耽搁后的办事-结业论文(设想).doc

  ·浅谈现代汽车节气门的成长标的目的-结业论文(设想).doc

  ·浅谈造气工艺-结业论文(设想).doc

  ·浅谈古筝技巧—扫摇在乐曲中的使用-结业论文(设想).doc

  ·浅析公共速腾轿车平安气囊系统-结业论文(设想).doc

  ·浅析独幕歌剧《村落骑士》的创作气概-结业论文(设想).doc

  ·浅析富阳电力企业的存货办理-结业论文(设想).doc

  ·浅析固定资产减值-结业论文(设想).doc

  ·浅析画面造型在影视作品中的感化-结业论文(设想).doc

  ·浅析建筑行业应收账款办理-结业论文(设想).doc

  请盲目恪守互联网相关的政策律例,严禁发布色情、暴力、反动的言论。用户名:验证码:匿名?颁发评论

  你可能感乐趣的有...

  正在加载中,请稍后...

  核心卫生院绩效查核办理轨制.doc

  上访信访材料-范文.doc

  《鲸》说课稿最终版.ppt

  试析企业人力本钱增值研究.pdf

  杂志出书和谈.doc

  基金投资办理系统o32用户手册(01更新).pdf

  成都会衡宇建筑与市政根本设备尺度化手册.pdf

  抖音企业号代运营合同模板.docx

  小学数学新课程尺度测试题(卷)与谜底解析.doc

  食材配送无限公司贸易打算书.doc

  致被侵权者一封信

  用户办事条目

  用户隐私庇护

http://ineverlimp.com/jj/366/
上一篇:京剧的未来发展前景怎么样? 下一篇:对中国京剧未来命运的猜测

报名参赛